Battesimi dell acque e del coraggio liberamente ispirato a le troiane di euripide

Dopo il lavoro che il Balletto Civile ha dedicato alla tragedia eschilea I sette a Tebe le cui caratteristiche ritmiche e corali si avvicinavano al lavoro di Michela Lucenti, ora si rivolge a Le Troiane di Euripide, di gran lunga il miglior tragediografo in merito alla descrizione dei sentimenti e all'analisi dell'evoluzione degli eventi.
L'eroe di Euripide non è più il risoluto protagonista dei drammi di Eschilo e Sofocle, ma è una persona problematica e insicura, non priva di conflitti interiori, le cui motivazioni inconsce vengono portate alla luce e analizzate. In questo contesto l'elaborazione del lutto che si consuma ne Le Troiane, è un lamento funebre ed ancestrale di fronte alla storia che ritorna. Battesimi dell'acqua e del coraggio disegna un luogo epifanico, dove ci si accorge che un cambiamento  è ormai maturo.
La scena è un grande rituale collettivo, un canto, che dilata l'istante in cui si chiude un ciclo e si crea il raccordo, il legame, per ricominciare quello successivo . La scena occupa il confine fra la terra e l'acqua, fra il pubblico e la via di fuga.  L'acqua irrompe sulla scena ed è elemento presente, in molteplici intrusioni, azionata da macchine d'acqua progettate perché la scena venga progressivamente bagnata, tinta e spazzata via con i suoi interpreti.